3D animator/-ka je odgovoran/-a za oživljavanje virtuelnih svetova kroz stvaranje dinamičnih i privlačnih animacija likova i okoline. Koristeći specijalizovani softver, kao što su Autodesk Maya ili Blender, pedantno dizajnira i manipuliše digitalnim modelima kako bi proizveo/-la realistične pokrete i interakcije u okruženju igre. Blisko sarađuje sa dizajnerima i artistima kako bi osigurao/-la da se likovi kreću prirodno, a da njihovo kretanje prenosi emocije, akcije i reakcije, što poboljšavaju celokupno iskustvo igranja.
Uloga 3D animatora/-ke prevazilazi puko tehničko znanje, jer zahteva podrobno razumevanje naracije, dizajna likova i mehanika. Animator/-ka mora da tumači zahteve naracije i igre i da ih prevede ih u fluidne i privlačne animacije. Često sarađuje sa karakter artistima, Rigger-ima i programerima kako bi osigurao/-la kohezivno igračko iskustvo. Rad 3D animatora/-ke je ključan u oblikovanju vizuelnog identiteta igre i doprinosi njenom uspehu kroz stvaranje emocionalno rezonantnog i vizuelno zadivljujućeg virtuelnog sveta.
Alati
Autodesk Maya
Pixologic ZBrush
Substance Painter
Adobe Photoshop
3D Coat
Marvelous Designer
Blender
Houdini
Unreal Engine
3D animator/-ka blisko sarađuje sa raznim drugim ulogama u gejming industriji kako bi osigurao/-la besprekornu integraciju animiranih elemenata unutar igre. Na prvom mestu to su karakter artisti, jer animator/-ka oživljavaju svoje kreacije dajući im pokret, ličnost i emocije. Ova saradnja uključuje iterativni feedback i prilagođavanje kako bi se osiguralo da su animirani likovi usklađeni sa originalnom vizijom i efikasno prenose željenu naraciju ili elemente igre. Pored toga, neophodna je i saradnja sa Rigger-ima, jer oni stvaraju skeletne strukture koje omogućavaju likovima da se kreću realno. Animator/-ka radi ruku pod ruku sa Rigger-ima kako bi osigurao/-la da pokreti lika nisu samo vizuelno privlačni, već i tehnički efikasni.
3D animator/-ka sarađuje i sa programerima. Obezbeđuje im animirane asset-e koji se integrišu u celokupno okruženje igre. Ovo zahteva stalnu komunikaciju kako bi se animacija uskladila sa mehanikama i tehničkim zahtevima game engine-a. Kada je reč o dizajnu nivoa i okruženja, animator/-ka sarađuje sa Level dizajnerima kako bi integrisao/-la animirane elemente koji poboljšavaju svet igre. Sinergija između ovih uloga je ključna za postizanje kohezivnog i angažovanog iskustva u igri, gde se animacija neprimetno stapa sa igrom, naracijom i celokupnom vizuelnom estetikom.
U zavisnosti od senioriteta, od 3D animatora se očekuje da može da savlada, uradi i isporuči sledeće stvari:
Poznavanje softvera za animaciju: koristi softver za animaciju koji je standard u industriji i pomoću njega kreira animacije za likove, objekte i okruženja unutar igre.
Razumevanje 3D modelovanja i rigovanja: oživljava 3D modele kroz pokret, razume osnove rigovanja da bi se osigurao/-la da likovi imaju odgovarajuću skeletnu strukturu.
Poznavanje game engine-a: kroz saradnju sa programerima pokazuje da razume načine na koji se animacija implementuje u okviru engine-a i optimizovanje performansi.
Kreativnost: ima sposobnost osmišljavanja i implementacije jedinstvenih i ubedljivih animacija koje poboljšavaju naraciju i igračko iskustvo.
Komunikacija i saradnja: uspešno prenosi ideje, pruža i prima konstruktivni feedback i kroz saradnju osigurava da je animacija usklađena sa ukupnom vizijom igre.
Oko za detalje: posvećuje pažnju nijansama u pokretima likova, izrazima lica i detaljima u okolini kako animacije ne bi bile samo vizuelno, već i funkcionalno uspešne.
U zavisnosti od senioriteta, od 3D animatora se očekuje da može da savlada, uradi i isporuči sledeće stvari:
Gejm artisti su zaduženi za sve ono što je u igri vidljivo – karakteri, vozila, okruženje, scenografija, materijali, korisnički interfejs, animacije, trejleri, kocept art, osvetljenje… Bilo da je sve ovo rađeno u 2D ili 3D stilu. Ne treba zaboraviti ni na tech artiste koji igrama prilaze iz drugog ugla spajajući umetnički i programerski deo, paze na performanse i optimizacije aseta, prave alate za artiste itd.
Baš zbog ovolike raznovrsnosti, preporučuje se da na vreme odlučite šta je ono što vas najviše zanima. Karijera u gejm artu sve više privlači umetnike iz drugih industrija jer omogućava da vaš rad poprimi i neku četvrtu – interaktivnu dimenziju. Saradnja sa svim ostalim članovima tima čini ceo proces još zanimljivijim.
Da bi se prijavio/-la za ulogu 3D animatora/-ke, obično je potrebno da imaš dobru osnovu u principima i tehnikama animacije. Ovo uključuje formalno obrazovanje iz animacije, kompjuterske grafike ili srodne oblasti. Uvažavaju se, takođe, i relevantni sertifikati ili specijalizovani programi obuke. Pored toga, sveobuhvatan portfolio koji prikazuje tvoj rad na animaciji biće ključna komponenta tvoje aplikacije. Portfolio treba da pokaže tvoju stručnost u korišćenju softvera za animaciju koji je standard u industriji, da prikaže različite primere animacije likova i okruženja, i da istakne tvoju sposobnost da oživiš naraciju kroz animaciju.
Tehničke veštine su najvažnije za ovu ulogu, zato treba da budeš dobro upoznat/-a sa softverom za animaciju, kao što su Autodesk Maya, Blender ili 3ds Max. Poznavanje 3D modelovanja i rigovanja je, takođe, korisno. Odlične veštine komunikacije i saradnje su neophodne, jer 3D animator/-ka često radi sa interdisciplinarnim timovima, što zahteva efikasnu interakciju sa artistima, dizajnerima i programerima. Istinska strast za gejmingom, oštro oko za detalje i sposobnost prilagođavanja trendovima u industriji su kvaliteti koji će dodatno istaći tvoju prijavu.
Na intervjuu možeš očekivati kombinaciju tehničkih procena i diskusija o tvom kreativnom procesu. Intervjuu pored regrutera mogu prisustvovati i Art Director, drugi animatori, gejm dizajneri, kao i predstavnici Tech Art tima. Intervju može početi pregledom portfolija, gde oni mogu tražiti da elaboriraš konkretne projekte, korišćene tehnike animacije i kako si prevazišao/-la određene izazove. Tehnička pitanja mogu proceniti tvoje znanje u vezi sa softverom za animaciju i razumevanje principa 3D modelovanja i rigovanja. Mogu ti se predstaviti hipotetički scenariji kako bi se procenile tvoje sposobnosti rešavanja problema. Neka pitanja mogu se fokusirati na tvoje iskustvo saradnje, komunikaciju i način na koji postupaš feedback-u. Moguća su i pitanja o tvojoj strasti za gejmingom i svesti o trendovima u industriji kako bi se osigurala tvoja usklađenost sa dinamičnom prirodom industrije. Uobičajena pitanja na intervjuu su:
Tehnički zadatak za 3D animatora/-ku obično uključuje procenu tvojih praktičnih veština u radu sa softverom za animaciju i sposobnosti rešavanja praktičnih izazova. Može ti se dati određeni scenario ili zadatak u vezi sa animacijom koji treba da završiš u određenom vremenskom okviru. Ovo može uključivati animaciju lika, kreiranje specifične sekvence pokreta ili rešavanje određenog problema u vezi sa animacijom. Zadatak ima za cilj da proceni tvoje razumevanje principa animacije, kao i tvoju kreativnost i stručnost u korišćenju standardnog softvera.
Tehnički zadatak može, takođe, uključiti komponentu koja se odnosi na integraciju animacije u game engine. Od tebe se može tražiti da pokažeš svoje znanje u vezi sa tim kako se animacija implementira u okruženje u realnom vremenu, dok istovremeno optimizuješ performanse i osiguravaš besprekornu integraciju sa mehanikama. Ovaj deo zadatka procenjuje tvoje razumevanje tehničkih aspekata razvoja video-igara i demonstrira tvoju sposobnost da prevedeš animaciju iz dizajna u interaktivno iskustvo igranja. Evaluacija tehničkih zadataka omogućava procenu tvojih praktičnih veština i sposobnosti rešavanja problema u simuliranom radnom scenariju.